Biographies des artistes

Georges Aperghis s’initie au sérialisme du Domaine Musical, à la musique concrète de Pierre Schaeffer et de Pierre Henry, aux recherches de Iannis Xenakis avant d’élaborer son propre langage. Il se lance alors dans l’exploration des rapports de la musique au texte et à la scène : La Tragique histoire du nécromancien Hieronimo et de son miroir (1971) est sa première pièce de théâtre musical. Avec l’Atelier Théâtre et Musique (ATEM) qu’il fonde en 1976, il renouvelle sa pratique de compositeur et invente une nouvelle forme artistique inspirée du quotidien, de faits sociaux transposés vers un monde poétique, souvent absurde et satirique, où se rencontrent sur un même pied d’égalité musiciens, chanteurs, comédiens et plasticiens. Après 1997, date à laquelle il quitte l’ATEM, Georges Aperghis poursuit son travail sur le théâtre musical de manière plus diversifiée. Des œuvres comme Die Hamletmaschine-oratorio (1999-2000), l'opéra Avis de tempête (2004) ou la Wölfli-Kantata (2005) remettent en jeu les questions de dramaturgie, de mise en scène et illustrent la liberté avec laquelle il se joue des classifications et des genres.

Omniprésent, le texte occupe une place particulière dans son œuvre. Dès Histoire de loups (opéra de 1976), il explore l’utilisation de textes non signifiants, faits de phonèmes et de « mélodies parlées », articule des éléments de langage privés de leur fonction sémantique (Récitations, 1978 ; Solo, 1983). Ses pièces instrumentales comportent également des éléments théâtraux et verbaux, mis au service d’une musique rythmiquement complexe, chargée d'une vigoureuse énergie obtenue par le traitement des limites (tessitures, nuances, virtuosité) et des alliages (voix et instrument, son et bruit...).

Son opéra Les Boulingrin, d’après la pièce de Georges Courteline, est créé en mai 2010 à l’Opéra Comique, dans une mise en scène de Jérôme Deschamps. Georges Aperghis et Musica entretiennent une relation étroite et privilégiée depuis la première édition du festival et sa musique a marqué durablement le festival et ses publics.